19.11.2017 КЗ «Классика» (г.Иваново)
23.11.2017 КЗ им.А.Н.Скрябина (г.Дзержинск, ул.Кирова, 15))
24.11.2017 БЗ Музей Усадьба Рукавишниковых (Н.Новгород, В.-Волжская наб., 7)

«Солисты» в сотрудничестве с Даниилом Гришиным представят новую программу выдающейся камерной музыки.

Камерно-инструментальные жанры (в переводе на бытовой язык — музыка для близкого круга), в своей специфике привержены сокровенным или абсолютно субъективным категориям. Чувство локтя питает их исповедальческую сущность, рождая другую риторику, другую тематику, другую артикуляцию, другой разговор, неуместные, к примеру, в формате Симфонии или Концерта.

Квартет как форма музыкального изложения в камерной музыке занимает безусловно привилегированное положение, являя собой безупречно структурированный концентрат мысли и чувства. В плане перечисленного выбранные произведения обладают исключительной художественной ценностью, измеренной не только мастерством и одаренностью, но и пределом личных переживаний и духовных поисков.

Пролога нет – дерзкий безапелляционный вердикт начальных тактов Allegro Квартета №14 ре минор Франца Шуберта переворачивает причинно-следственные связи, которые ровно через запятую с психологической точностью разворачивают картину предшествующих событий. Экспозиционные противоречия сулят почти Бетховенский конфликт, но, в отличии от Бетховена, своего кумира, Шуберт довольно робок, чтобы раздувать революцию. Его стихия – человеческие слабости и он, как Сталкер, силён ими. «Финал» аллегрических страстей и чарующей мятежной грусти первой части заранее известен своему создателю, может поэтому Шуберт трижды, к недоразумению слушателей пытается его избежать – «смелее будь! Совсем не так я страшна…»

Вариации второй части написаны на тему Смерти из его же песни «Смерть и девушка» («Der Tod und das Mädchen» ) на стихи Маттиуса Клаудиуса. Шуберт возвращается к своей «старой знакомой» спустя восемь лет. Но вопреки мрачным коннотациям почти убаюкивающий хорал не заканчивается вечным сном, наоборот, тема претворяется, оживляется, достигает возбужденно-восторженного состояния и постепенно истаивает в мажоре.

Скерцо вздергивает узды и стегает что есть мочи — на бал! Какой романтик без танца, какой венский бал без вальса! Грациозная галантная середина только усиливает контраст с несущимся напролом Allegro molto. И, наконец, Presto, со слов английского музыковеда Дж. А.Вестрапа (J.A.Westrup), «бешеная тарантелла, неослабевающая энергия которой изливается в бурном Финале.»

Квартет был написан в 1826 и никогда не был исполнен при жизни композитора в публичном концерте.

Квинтет Фа мажор для двух скрипок, двух альтов и виолончели Антона Брукнера, законченный в середине 1879 года сравним с «райским отдохновением» не только в масштабе титанических художественных концепций самого композитора. В драматургии программы Adagio Квинтета – это свет, который включается в антракте трагедии, давая зрителям утереть над вымыслом пролитую слезу. Оно источает мирру гармоний и бесконечно красивых мелодий, утишая надорванные струны и согревая надеждой.

Квинтет стал преодолением творческого кризиса, постижением или открытием новых пространств музыкального выражения, но остался единственным образцом камерно-инструментального жанра в творчестве композитора.

Сочинение №110 Дмитрий Шостакович посвятил… своей памяти. Этот факт сделал Квартет №8 до минор одним из самых исполняемых сочинений своего жанра. Время на курорте Саксонской Швейцарии в июле 1960 года не прошло даром и на свет появился монументальный музыкальный автопортрет композитора. Тема-монограмма Шостаковича (D-Es-C-H) проходит лейтмотивом сочинения, кроме того, целый ряд цитат из других произведений Шостаковича вливаются в её фатальный мейнстрим.

Репост материалов возможен только со ссылкой на www.solistynn.ru